“Oops!… I Did It Again,” album thứ hai của Britney Spears, phát hành vào ngày 3 Tháng Năm năm 2000, củng cố vị thế của cô như một biểu tượng nhạc pop.
Ca khúc chủ đề, được phát hành dưới dạng đĩa đơn vào ngày 11 Tháng Tư, nhanh chóng trở thành một hiện tượng toàn cầu, thúc đẩy thành công vang dội của album.
Kỷ niệm 25 năm, một số điều thú vị của album.
Thành tích thương mại của album không gì khác ngoài phi thường. “Oops!… I Did It Again” phá vỡ các kỷ lục, bán được 1,319,193 bản trong tuần đầu ra mắt. Thành tích này tạo ra một chuẩn mực mới cho doanh số bán hàng trong tuần đầu tiên của một nghệ sĩ nữ, minh chứng cho sự nổi tiếng của Spears. Vào thời điểm đó, chỉ có “No Strings Attached” của *NSYNC vượt qua con số này. Tuy nhiên, trong những năm sau, các nghệ sĩ khác như Taylor Swift và Adele làm lu mờ cả hai kỷ lục, làm nổi bật bối cảnh không ngừng thay đổi của các cột mốc trong ngành công nghiệp âm nhạc.
Một trong những yếu tố đáng nhớ nhất của đĩa đơn “Oops!… I Did It Again” là đoạn nhạc dạo được lấy cảm hứng từ phim “Titanic” (1997). Đoạn hội thoại ngắn này, nơi Spears nhận được chiếc vòng cổ mang tên “Heart of the Ocean,” là một sự công nhận có chủ đích đối với bộ phim bom tấn. Đồng tác giả và đồng sản xuất bài hát Rami Yacoub giải thích việc đưa đoạn hội thoại vào là do sự thống trị về mặt văn hóa của “Titanic” và tiềm năng hình ảnh mà tác phẩm điện ảnh này mang lại cho video ca nhạc. Do hạn chế về bản quyền, các tham chiếu phải tinh tế, tránh đề cập trực tiếp đến bộ phim. Ban đầu, video dự định có sự góp mặt của Leonardo DiCaprio, nhưng cuối cùng anh từ chối, và Eli Swanson được chọn. Giọng nam trong đoạn nhạc dạo thuộc về Max Martin, một đồng tác giả và nhà sản xuất khác.
Khả năng sáng tạo của Spears không chỉ dừng lại ở diễn xuất trong video ca nhạc. Cô khởi xướng sự hợp tác với Rodney “Darkchild” Jerkins, một nhà sản xuất R&B nổi tiếng, để tạo ra bản phối và hát lại của ca khúc “(I Can’t Get No) Satisfaction” của nhóm Rolling Stones. Quyết định này xuất phát từ tình cảm thời thơ ấu của Spears dành cho bài hát. Bất chấp sự hoài nghi ban đầu từ hãng thu âm của cô, tầm nhìn của cô giành được chiến thắng. Bìa đĩa được làm mới theo phong cách hip-hop Y2K đương đại, hoàn chỉnh với lời bài hát được cập nhật phản ánh quan điểm nữ quyền của Spears. Cô thay đổi đáng kể đoạn lời nhạc thứ hai, thay thế các tham chiếu đến quảng cáo dành cho nam giới bằng lời chỉ trích về kỳ vọng của xã hội đối với phụ nữ trẻ. Sự thay đổi lời ca khúc này nhấn mạnh nhận thức ngày càng tăng của Spears về ảnh hưởng của cô và mong muốn trao quyền cho người nghe.
Thành công của album không hề dễ dàng có được. Năm 2002, Spears phải đối mặt với vụ kiện vi phạm bản quyền từ các nhạc sĩ Michael Cottrill và Lawrence Wnukowski. Cottrill và Wnukowski tuyên bố các bài hát “What U See Is What U Get” và “Can’t Make You Love Me” của cô đạo nhạc của họ. Vụ kiện cuối cùng bị bác bỏ vào năm 2003, với phán quyết của thẩm phán rằng sự giống nhau giữa các bài hát không đủ để chứng minh hành vi đạo nhạc. Bên bào chữa thành công khi lập luận giai điệu bài hát của Spears được hoàn thiện trước khi tác phẩm của nguyên đơn được nộp, củng cố quyền tự chủ sáng tạo của cô.
“Oops!… I Did It Again” cũng đánh dấu một cột mốc quan trọng trong sự nghiệp sáng tác nhạc của Spears. Ca khúc cuối cùng của album, “Dear Diary,” là tác phẩm đồng sáng tác đầu tiên của cô. Bản ballad cá nhân này, kể chi tiết về một mối tình chớm nở, cho phép Spears thể hiện suy nghĩ và cảm xúc của mình theo cách thân mật hơn.
Chia sẻ lời bài hát của mình với các nhà sản xuất dày dạn kinh nghiệm được xem như một một trải nghiệm mang tính thử thách đối với nữ nghệ sĩ trẻ, nhưng sản phẩm cuối cùng thể hiện tài năng đang phát triển của cô. Trong khi một số nhà phê bình, như Demitrio Ramirez chỉ mới 13 tuổi, thấy bài hát quá chậm, thì nó vẫn chứng minh cho sự phát triển nghệ thuật của Spears và sự đóng góp to lớn của cô dành cho ngành âm nhạc.
